La inteligencia artificial comienza a integrarse a las producciones audiovisuales modificando métodos de trabajo y dinámicas creativas de la industria.
Por Lina Katzenstein
En los últimos años, la inteligencia artificial comenzó a ocupar un lugar central en la producción de piezas publicitarias, modificando de raíz los procesos creativos tradicionales. Hoy, marcas y agencias utilizan algoritmos capaces de generar guiones, imágenes, voces y hasta actores virtuales, reduciendo tiempos y costos de producción. A partir de grandes volúmenes de datos sobre consumo, la IA analiza tendencias, emociones y comportamientos para diseñar anuncios cada vez más personalizados y efectivos.
Las campañas publicitarias creadas con IA ya no dependen exclusivamente de rodajes, estudios o grandes equipos técnicos. Mediante modelos generativos, es posible producir comerciales completos sin cámaras ni locaciones físicas: fondos hiperrealistas, productos en 3D y rostros sintéticos que simulan gestos humanos con precisión. Incluso el montaje y la musicalización pueden automatizarse, adaptando una misma publicidad a distintos públicos, idiomas o plataformas en cuestión de minutos.
Este avance, sin embargo, abre debates dentro de la industria audiovisual. Mientras algunos celebran la democratización de herramientas creativas y la optimización de recursos, otros advierten sobre la pérdida de puestos de trabajo y la estandarización de los contenidos. En un escenario donde la creatividad comienza a ser compartida entre humanos y máquinas, la publicidad se convierte en uno de los principales laboratorios para pensar el futuro del audiovisual y redefinir el rol del autor en la era digital.